“Todo el mundo es un artista”
Esta declaración no solo fue dicha, sino también sostenida y explicada a lo largo de sus 35 años de trabajo artístico, donde promulgó un concepto muy importante hoy en día para el Arte contemporáneo, como es el de: “Arte expandido”.
“Sólo a través de la creatividad podría el ser humano encontrar la libertad y encontrarse a sí mismo”, decía uno de los artistas más influyentes del siglo XX y una de las personalidades más carismáticas que el panorama artístico ha tenido como bandera: Joseph Beuys.
EL pasado 2021 se cumpían 100 años del nacimiento de esta persona vestida de arte. Profesor de la academia de Arte de Düsseldorf, Artista del “performance” ( o como él solía llamar a su práctica “Artista de la escultura social”), Intelectual políticamente activo pero sobre todo un Revolucionario del Arte.
Todo esto nos lo resume magistralemente el documental “BEUYS” dirigido por Andres Veiel en el año 2017. Gracias al Goethe Institut Mexico, y el Centro Cultural Alemán en Tegucigalpa, hemos podido ver esta excelente producción en Honduras, para un público general, dentro del cual se encontraban un nutrido grupo de estudiantes de Bellas Artes que pudieron conocer en detalle, la propuesta artística de este creador considerado, como uno de los artistas más coherentes que han logrado dar un giro radical a la idea de arte y sus funciones. Los asistentes pudieron observar y conversar sobre la firme personalidad de Beuys y su canónigo concepto de arte para un cambio social.
Pudimos conocer, gracias al material de archivo, parte del proceso de lo que es considerada una de las obras de arte mas imporantes del siglo pasado, obra que perdura no solo en el recuerdo y en ese material de archivo, sino que perdurará por siempre por su aporte social, ecológico y espiritual con que su autor la propuso. “7 mil robles” creada para la Docuementa 7, en 1982. Esta monumental escultura social es solo una de las muestras de la magnitud y la importancia de la propuesta artística de Joseph Beuys.
Actualemente se puede ver esta obra de arte público en la ciudad de Kassel
Esta es una muestra de intervención artística con mucho sentido y con un fin excepcional que invitó a la participación del público para poder ser realizada, se necesitaron más de cinco años para concluirla y trascendió esta acción artística al mismo artista pues Beuys murió en 1986 antes de que su obra fuese terminada.
Ahora esta obra de arte forma parte del Patrimonio Nacional Alemán desde el año 2004. Beuys declaró en una entrevista “Yo no sólo quiero estimular a la gente, quiero provocarlos” 1
La importancia de la obra de Joseph Beuys va más allá de lo mostrado, es el poder comunicativo lo que le da también la relevancia de ser un revolucionario. Llegó a la provocación mayor al fundar un partido político como parte de su obra de arte performática de escultura social, creyendo firmemente que se pueden lograr cambios sociales desde el arte para un sistema que tiene su funcionamiento en base a intereses económicos principalmente y en intereses humanos y de comunidad.
Su vida es en sí, un relato digno de contar, pues tras una etapa ligada a las juventudes hitlerianas y siendo instrumento de muerte piloteando un avión de guerra, es derribado y llevado al extremo de “vivir” la muerte, pero es salvado por una tribu nómada que cubriéndolo con “grasa” y “fieltro” mantuvieron su calor corporal que le salvó la vida y desde ese momento, su visión de la humanidad cambió radicalmente dedicándose a estudiar arte y a usar el arte como recurso para buscar la paz. Le llegaron a llamar el Chaman Artista, y los que le conocieron, nos lo muestra el documental, mencionan que poseía una aura y una energía muy particular.
Su obra siempre tuvo un alcance internacional y global en un tiempo de extremas divisiones sociales, en protesta contra las políticas de guerra de los Estados Unidos de América, y siendo muchas veces invitado a exponer en New York, decide hacer una obra cargada de ideales sociales que promovieron la búsqueda de las raíces mas fundamentales de los pueblos americanos. Propone exponer en el espacio de Arte René Block, con la condición de llegar a los estados unidos desde el aeropuerto envuelto en fieltro, sin hablar con ninguna persona y encerrarse en la sala de exhibición con un coyote (animal originario de América y símbolo de los pueblos originarios de esta región).
Este performace documentado, se ha convertido en una de las piezas más significativas de esta disciplina trascendiendo por su sobriedad y su carga simbólica.
Título original / Beuys
Año / 2017
Duración / 107 min.
País Alemania
Dirección / Andres Veiel
Guion / Andres Veiel
Reparto / Documental, Intervenciones de: Joseph Beuys
Música / Ulrich Reuter, Damian Scholl
Fotografía / Jörg Jeshel
Compañías / Terz Filmproduktion, ARTE, Zero One Film
- (Bastian, Heines y Jeannot Simmental, «Entrevista con Joseph Beuys,» en el catálogo de la exposición, Joseph Beuys, Dibujos, Victoria and Albert Museum, Westerham Press
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